14 de diciembre de 1946 Elmhurst, Nueva York - 29 de marzo de 2016 Coeur d'Alene , Idaho
El rostro de Patty Duke no nos es desconocido, en especial en películas para televisión, pero su carrera fue màs interesante que eso.
La infancia y juventud de esta actriz precoz, ganadora de un Oscar a la mejor actriz de reparto con 16 años, no fueron fáciles.
Hija de un padre alcohólico, John Brock Duke y una madre depresiva con ataques de violencia, Frances McMahon.
Anna Maria Duke fue la tercera de tres hijos. Su padre era chofer de taxi y su madre, cajera. Su abuela materna era alemana y sus abuelos paternos ,James y Katness O'Hara procedían del Condado de Longford.
Condado de Longford, Irlanda
Tanto Patty/Anna, como sus hermanos, Raymond y Carol sufrieron mucho en este ambiente familiar. Cuando Patty tenia 6 años, Frances echò a su marido de casa.
Raymond y Patty en 2004
Cuando Patty cumpliò 8 años, fue "cedida" a dos managers poco escrupulosos. Ya habían promocionado a su hermano Raymond, ( Ray Duke) pero buscaban una niña para su elenco de pequeños artistas.
Patty en 1958
Su primera aparición cinematográfica fue de la mano de John Cromwell en la película "The Goddess" , en 1958
John y Ethel Rose, pues, le cambiaron el nombre ( "Anne Marie està muerta, ahora eres Patty") por el de Patty ( una joven actriz, Patty McCormack, tenia un gran éxito en aquella época) y la llevaron a todo tipo de eventos, concursos, en los que mentían sobre su edad para poder aparecer en los créditos y la obligaban a hacer trampas.
Patty McCormack
En el programa "64,000 preguntas", con 12 años, ganò 34000 dolares. Se descubriò màs tarde que todo habìa sido amañado y posteriormente, Patty tuvo que testificar.
Patty en 1959
Con Jane Powell en "Cita en Saint Louis"
Tras mas o menos fortuna en pequeños papeles, ( como la adaptación televisiva de "Cita en San Luis", "Meet me in St Louis", en el papel que hizo Margaret O'Brien) , llegò su primera gran oportunidad en Broadway, en 1959. Se trataba de la obra "El milagro de Anna Sullivan""The Miracle worker", protagonizada por la gran Ann Bancroft.
Se contaba la historia de Hellen Keller, escritora sorda,ciega y muda que fue la primera persona discapacitada en obtener un titulo universitario. La que obrò el milagro de sacarla de su aislamiento fue la profesora Ann Sullivan, el papel de Ann Bancroft.
En el escenario de Broadway
Ann Bancroft y Patty Duke en la escena del pozo.
En 1963, Arthut Penn lleva la obra a la gran pantalla con gran éxito. Tanto, que le vale a Patty Duke su Oscar a la mejor actriz de reparto. En la película también estuvo con la gran Ann Bancroft.
La escena del pozo en la version cinematográfica
El éxito de la película le proporcionò su propio show en televisión, "The Patty Duke show", en la que encarnaba un doble papel, Patty Lane y su prima, Cathie. Sydney Sheldon creò la serie especialmente para ella. Se mantuvo tres temporadas en pantalla. Hubo también un merchandising importante, con juegos, recortables, moda....
En aquella época, la bipolaridad de Duke no estaba diagnosticada, pero Sheldon apreciò dos facetas muy distintas de su personalidad.
A pesar del éxito, Patty todavía no había podido desembarazarse de sus managers y fue muy desgraciada. Tenían un control férreo sobre su vida y apenas le daban el dinero que le correspondía.
Desde los 13 años, empezó a abusar de medicamentos de alcohol, a lo que su managers la habían iniciado, para tenerla controlada. Patty acusò también a los Ross de abusos sexuales.
Por fin, pudo librarse de ellos con 18 años pero los Ross se lo habían quedado todo.
Se casò entonces con Harry Falk, que le doblaba la edad. Fue un matrimonio difícil, por los problemas de Patty, que sumaban ademas anorexia e intentos de suicidio.
Durante los 60 también probò suerte en la canción, con algún éxito mencionable como "Don't just stand there" , en 1965.
De esta época data el rodaje de "El valle de las muñecas", "The valley of dolls" 1967, adaptación del best-seller homónimo de Jacqueline Susan, que fue un escándalo. Fue un éxito de publico pero las malas criticas llovieron y Patty recibió tantas, que incluso se cuestionaba su futuro como actriz adulta.
En realidad, para el publico no fue fácil ver a la Patty Duke del show, convertida en una adolescente alcohólica y drogadicta. Casi le cuesta la carrera.
Con Sharon Tate y Barbara Parkins
Su película siguiente, "Me, Natalie", fue mas satisfactoria. En ella interpretaba a un "patito feo". Su interpretación le valió un Golden Globe.
"Me, Natalie" 1969
En los años 70 volvió a la interpretación, con el telefilm "My sweet Charlie". Este trabajo fue recompensado con un Emmy. De hecho, fue la primera actriz en ganar un Emmy por un trabajo televisivo. Sin embargo, su discurso desordenado fue achacado a una embriaguez, que, en realidad era una fase de su desorden bipolar.
Con Al Freeman jr
Fue una habitual de la serie"Hawaii five o"
Patty en 1975
En 1979 se versionò con gran éxito "El milagro de Ana Sullivan". Esta vez, la pequeña Hellen la interpretaba Melissa Gilbert ( en pleno apogeo con "La casa de la pradera" "Little house on the prairie") . Patty Duke era, por tanto, Ana Sullivan.
Melissa Gilbert y Patty Duke
En 1982 tuvo un grave problema de salud derivado de una fuerte reacción a la cortisona y se le diagnosticò un trastorno bipolares, poiniendo un nombre a todos sus problemas anteriores. Hizo su diagnóstico público, y fue la primera en Hollywood en confesar un problema mental.
Afortunadamente, encontró la estabilidad con su ultimo marido y con su diagnóstico, y pudo disfrutar mas de la vida.
Fue espaciando progresivamente sus apariciones, una de sus últimas fue en la serie "Glee"
Nos dejò el pasado 29 de marzo, como consecuencia de una septicemia provocada por una rotura intestinal.
Cita
"Estoy de acuerdo con la teoría que dice que tu eres el producto de todas tu experiencias. Y, finalmente, estoy en general satisfecha con el producto. Ahora pienso que esta bien ser Patty Duke"
"I subscribe to the theory that says you're a product of all your experiences. And I am finally, most of the time, happy with the product. I now think is OK to be Patty Duke.
Vida personal
Las verdaderas Hellen y Ann Sullivan en 1888
Patty Duke y Hellen Keller en 1963
Patty se caso cuatro veces
1965-1969 Harry Falk, director de cine. No tuvieron hijos
En 1970,saliò con Desi Arnaz jr . Ella tenia 23 y él 17. Se dice que también tuvo un romance con Adam West.
Segun parece, Lucile Ball no estaba muy de acuerdo...
Adam "Batman" West
Empezó a salit con el actor John Astin. Al mismo tiempo, descubriò que estaba embarazada y se casò con el promotor de conciertos Michael Tell , "para que el niño tuviera un nombre",en junio de 1970. Quince días después, el matrimonio se rompía sin haberse consumado. Parece ser que la pareja rompió tras un ataque especialmente virulento de Patty, causado por su ruptura con Desi Arnaz jr
El primer hijo de Patty, el actor Sean Astin, nació el 25 de febrero de 1971. Aunque Duke siempre dijo que el padre era John Astin, mas tarde desvelò que el padre biològico era Desi Arnaz jr. En 1994, Sean realizò las pruebas de ADN, que indicaron que su padre era, en realidad, Michael Tell.
Sean Astin
1972-1985 Con el actor John Astin, 16 años mayor que ella, tuvo tres hijos. El segundo, Mackenzie, nació en 1973. El matrimonio trabajo en muchos proyectos juntos y Patty Duke decidió llamarse Patty Duke Astin.
Patty y Sean
Con Sean y Mackenzie
Con su hijo, MacKenzie
La actriz Ali Astin, una de sus nietas, hija de Sean
1986- hasta su muerte con Michael Pierce, un militar que conoció durante el rodaje de "A time to triumph". Se trasladaron a Idaho y adoptaron un niño, Kevin, que nació en 1988. Patty volvió a cambiarse el nombre y se hacia llamar Anna Duke-Pierce
Premios y honores
1963- Oscar a la mejor actriz de reparto por "El milagro de Ana Sullivan" . Su discurso de agradecimiento es el mas corto de la historia de los Oscar : "Thank you"
1970- Emmy a la mejor actriz por "My sweet Charlie"
1982- Nominada al Genie Award por "By design"
1985-1988 Presidenta de la Screen Actors Guild
2007- Doctor Honoris causa por la North University de Florida por su lucha contra las enfermedades mentales.
8 nominaciones mas a los Emmy Awards Esta en la lista de los ganadores del Oscar màs jòvenes.
2004-Estrella en el Hollywood Walk of Fame
Con toda la familia
Publicaciones
1987- Call me Anna. Autobiografia
Brillant Madness : living with maniac depressive illness
16 de enero de 1924 Guadalajara ( Jalisco-Mexico) - 5 de julio de 2002 Cuernavaca, México
Maria Cristina Estela Marcela Jurado García nació en el seno de una familia acomodada. Su infancia fue más bien lujosa, hasta que las propiedades familiares fueron confiscadas por el gobierno federal para una redistribución territorial, durante la Revolución Mexicana. Parte de sus tierras son ahora territorio de Texas.
Katy y sus padres.
Sus padres fueron Luis Galdino Jurado Ochoa (1898-1989) y Vicenta Estela Garcia de Garza . Tuvo dos hermanos, Luis Raúl y Oscar Sergio
El padre era abogado y propietario de una hacienda llena de naranjales ; su madre, una conocida cantante de ópera , que dejò la escena para dedicarse a su familia. En su momento, Vicenta Estela fue muy conocida haciendo duetos con Ricardo C Lara o Juan Arvizu, "El tenor de la voz de seda".
El hermano de su madre, el General y compositor Belisario de Jesús García, era amigo de Emilio Azcárraga ,fundador de la emisora de radio XEW donde trabajaba la madre. Posteriormente, Emilio Azcárraga fundaría Televisa.
General Belisario de Jesús García de la Garza
"Las cuatro milpas", compuesta por Belisario de Jesús García, tío de Katy
Su primo, Emilio Portes Gil, fue presidente de México en 1928.
Emilio Portes Gil, primo de Katy y presidente de México
A pesar de que la fortuna de la familia desapareció tras la expropiación de las tierras por parte de la Revolución, su abuela siguió viviendo en su mundo e ideales aristocráticos, y Katy estudió en buenos colegios, como el colegio teresiano de la Colonia Guadalupe Inn en Ciudad de México.
Guadalupe Inn, conjunto residencial al Sur de Ciudad de México , construído en tierras que pertenecieron a Porfirio Díaz ( siete veces Presidente de México)
Katy, con su madre y sus hermanos
Katy estudiò secretariado bilingüe y periodismo antes de ser descubierta a los 16 años por la estrella mexicana Emilio Fernández. Aunque su deseo era convertirse en abogada, el cine se cruzó en su camino.
La abuela se opuso a que Katy iniciara una carrera de actriz , en su momento era una carrera muy mal vista... y a pesar de que el padrino de Katy era el actor Pedro Armendáriz.
Se trataba de la ópera prima de Emilio Fernández como director, "La isla de la Pasión" (1941). Tenía 14 años.
Emilio "indio" Fernández descubridor de Katy
Katy debutó oficialmente en 1943 en la película "No mataràs" y en el contexto de lo que se conoce como "La edad de oro" del cine mexicano, interpretando a su primera "mujer fatal".
Firmó su primer contrato y filmó su primera película sin el consentimiento de sus padres, que, al enterarse, quisieron mandarla a un convento en Monterrey.
"No matarás"
En este período conoce al escritor Víctor Velázquez, con el que se casa y de esta manera se libra del control familiar. Tenía 17 años.
Dotada de una extraña belleza ( para algunos evoca las bellezas indígenas) unos ojos extraordinarios y de una personalidad bastante determinada, comenzó a interpretar papeles de mujeres muy resueltas tipo "femme-fatale",( "el ángel vengador de las buenas costumbres" en México y más tarde en Estados Unidos.
Se decía de ella que tenía un aspecto "distinguido y sensual" ( Katy decía ser consciente de que no era bella, pero que tenía algo) .Con todo ello pudo hacerse un lugar propio en el cine de su país. A pesar del éxito de "Indio" Fernández en Hollywood, los papeles de carácter destinados a actores de origen mexicano e hispano en la industria estadounidense estaban muy estereotipados , eran màs "indígena" y sobretodo de seductoras comedoras de hombres...
Una Katy muy joven y bellísima
Otras películas de este primer período:" Internado para señoritas" (1943) en su primer papel de villana y su primer éxito : "La vida inútil de Pito Pérez" ( para muchos, la mejor novela de picaresca mexicana); "Balajú" ( 1944) con María Antonia Pons; "Rosa del Caribe" (1946) con María Elena Marqués; "Guadalajara, pues" y "El último chinaco" de 1946 y junto a Luis Aguilar; "Hay lugar para ... dos " ,secuela de "¡Esquina bajan!" , y finalmente, "Nosotros, los pobres" de 1948, con Pedro Infante. El año 1943 fue un año importante en el cine mexicano. En efecto, se alcanzaba una cifra récord en producción de películas (70) , y se constituían verdaderos equipos creativos que dieron a lugar a films como "Doña Bárbara" , "María Candelaria"...( https://www.cineforever.com/2008/07/05/katy-jurado-su-paso-por-el-cine-mexicano/)
Imagen del poster de "Internado para señoritas", con Emilio Tuero. Katy está arriba a la izquierda
"La vida inútil de Pito Pérez", con Manuel Medel
"Bajalú"
"La rosa del caribe" 1946
¡"Esquina bajan!"
Con Pedro Infante
"Nosotros los pobres" fue una buena oportunidad para Katy, ya que, a pesar de la popularidad conseguida, su carrera mexicana empezaba a estancarse sin llegar a dar mostrar todo su potencial. Esta película está considerada una película culto del cine mexicano. Encarnaba su personaje, que era una coqueta redomada, sin caer en la vulgaridad; una constante en los personajes de Katy, siempre con un algo que las dignificaba.
Además de actriz, Katy trabajaba en la radio y como columnista en un periódico.
Fue crítica taurina y esta faceta fue la que llamo la atencion de John Wayne ( productor en este caso ) y del director Budd Boetticher. en el transcurso de una corrida. Boetticher, que también era torero, dio un papel a Jurado en la película autobiográfica "Tarde de toros" ("The bullfighter and the lady" 1951), rodada en México y producida por John Wayne para Republic. Como no hablaba inglés, aprendió sus frases fonéticamente. El film estaba protagonizado por Robert Stack y Gilbert Roland.
A sus veinte años, Katy ya era una madre divorciada con dos niños.
Budd Boetticher
Con Gilbert Roland
Con John Wayne
1952 fue el año de su despegue, al ser elegida gracias a la mencionada "The bullfighter and the lady" y a pesar de sus limitaciones en inglés, para la película "Solo ante el peligro" ("High Noon") de Stanley Kramer.
En esta película era Helen Ramirez, la antigua amante de Gary Cooper, novia de Lloyd Bridges y propietaria del Saloon. Para este proyecto, se mudò a Hollywood, y estudió inglés intensivo ( dos horas al día durante dos meses) . Mereció la pena pues ganó dos Golden Globe. Uno como Mejor actriz de reparto y otro como Mejor actriz revelación. Literalmente se comió a Grace Kelly que debutaba como mujer de Gary Cooper.
Fue la primera actriz latinoamericana en obtener este galardón.
Duelo Jurado-Kelly
Lloyd Bridges, Katy Jurado, Gary Cooper, Grace Kelly
Jurado revistió su papel de una gran dignidad, valorizando así los papeles de "mexicana" al uso en Hollywood. También cambió la mirada que se tenía de actrices hispanas como Dolores del Río, Lupe Vélez o Rita Hayworth ( Margarita Cansino) cuyos arquetipos eran más sexuales. En sus interpretaciones destaca una gran dignidad moral.
El presidente de la Unión de actores mexicanos , Mauricio Fernández, dijo que Jurado "había plantado una bandera mexicana en la industria del cine de Estados Unidos e hizo que su país se sintiera orgulloso de ella".
En 1984, Jurado confesò que no le había sido difícil interpretar el papel, ya que siempre "había tenido mucho temperamento".
Hubo también algún roce con Grace Kelly, que era una debutante. Cuenta Katy que Kelly se equivocaba mucho. Fred Zinnemann empezó a perder la paciencia y pidió a Katy que indicara a su compañera lo que tenía que decir. Entonces le dijo: " Estoy cansada de que hablo en todas las escenas y la cámara está en ti. Y como ya pasaron mis cuatro semanas de contrato, pues yo me voy". Además de indicarle que estaba arruinando el plan de rodaje, Katy decía que era una "niña descuidada".
Con esta interpretación, pues, Katy Jurado abrió las puertas no solo a un nuevo tipo de mujer mexicana y latinoamericana, sino a un tipo de mujer igual al hombre. A pesar de no trabajar mas que en Westerns ( en Estados Unidos) , rompió barreras, como lo hizo Woody Strode .
Buñuel contaría con ella para el melodrama "El bruto" 1953. Muchos ven en esta película ecos de "Nosotros los pobres" , "Los olvidados" o "Ustedes los ricos" (https://www.cineforever.com/2019/02/08/el-bruto-de-luis-bunuel-con-pedro-armendariz-rosita-arenas-y-katy-jurado/).
Katy estaba muy contenta por participar en este proyecto, debido al prestigio de Buñuel y porque Pedro Armendáriz era un número uno en taquilla ( y recordemos que era su padrino), en ese momento
Además de afianzar su consagración como actriz y su internacionalización, este film nos muestra cómo Katy trabajó siempre en paralelo entre Hollywood y México... a pesar de que Katy nunca entendió ni la película ni a su director.
De hecho, nunca quiso estar atada a un estudio, eso le permitía ir de un país a otro con libertad.
Con Pedro Armendariz
En 1954 recibió una nominación al Oscar a la mejor actriz de reparto por "Lanza rota"("Broken Lance") , de Edward Dmytryk, como la mujer indígena de Spencer Tracy . Jurado sustituyò a Dolores del Río ( acusada de comunista por la comisión McCarthy ycon la entrada prohibida en Estados Unidos) . Al principio había dudas debido a la juventud de Jurado pero tras las primeras escenas rodadas ,los productores se quedaron muy impresionados.
Este trabajo le permitió ser la primera actriz latinoamericana en ser nominada al Oscar ( lo ganaría en 1961 Rita Moreno por "Wes side story"). Katy, siempre rompiendo barreras. Finalmente, el Oscar se lo llevó Eva Marie Saint por "On the waterfront".
También trabajó este año al lado de Charlton Heston y Jack Palance en "Arrowhead".
Robert Wagner, Katy Jurado, Spencer Tracy
"Lanza rota"
Con Charlton Heston"Arrowhead"
Rodó su primer film en Europa en 1954, "The Racers" con Cesar Romero y Kirk Douglas. Las localizaciones fueron Francia, Italia y España
Kirk Douglas, Cesar Romero, Bella Dravi, Katy Jurado
En 1955 volvió a ser nominada por "Trial", con Glenn Ford y Arthur Kennedy.Nueva nominación a los Golden Globe. Katy era la madre de un chico mexicano acusado de violar a una chica blanca. Katy empezaba a llevar sus interpretaciones hacia matices más extremos, para algunos histriónico.
Con Glenn Ford
En 1955, la vemos en la película "Trapecio" como Rosa, con su amigo Burt Lancaster.
Broadway la recibe en 1956 para interpretar "Filomena Marturano" ("The best house en Naples o Filumena"), junto a Raf Vallone, con tres únicas representaciones.
Katy y Burt Lancaster
Su carrera fue mucho más diversa en México, donde incluso pudo cantar y bailar.
Varios western ( la especialidad que le adjudicaron en Estados Unidos) se encadenan en esta época : "Man from Del Río" , con el también mexicano Anthony Quinn,"Dragoon wells massacre" (1958) con Barry Sullivan, y el film que cambiaría su vida.
En efecto, conoce a Ernest Borgnineen ("El oro del Holandés", " The badlanders" 1958). La pareja contrajo matrimonio en 1959.
Fue una relación tormentosa, de idas y venidas, con dos caracteres muy definidos, que finalmente acabó. Una de las grandes pasiones de Hollywood.
Con Anthony Quinn
Katy con Dennis O'Keefe, Mona Freeman y Barry Sullivan
En 1959 también , trabaja con Marlon Brando en "El rostro impenetrable" ( "One-eyed-Jack") , como la mujer de Karl Malden y madre de otra actriz mexicana, Pina Pellicer.
Trabajó también en televisión, como en "los aventureros del Far West", "El hombre del rifle" ( "The Rifleman'') 1958, "Westerner" 1960 y "El Virginiano" 1962.
"El hombre del rifle" con Chuck Connors, "El hombre del rifle"
Rodó un par de películas en Italia con Ernest Borgnine,"Barrabas" y "I Briganti italiani" ("Los guerrilleros) . En la primera, compartía pantalla ,de nuevo, con Anthony Quinn, y en la segunda con Vittorio Gassman y Silvana Mangano.
"Barrabas"
"I Briganti italiani" con Ernest Borgnine, Vittorio Gassman
En 1961 vuelve a México para rodar "Y Dios la llamó Tierra", y"La Bandida", con Emilio Fernández, Pedro Armendáriz y María Félix.
"Y Dios la llamó Tierra"
Con María Félix en "La bandida"
Invitada por la Reina Isabel II en 1964 en la recepción anual dedicada a artistas. Es la única actriz mexicana en haber tenido este privilegio.
Tras irse a México para superar el divorcio con Borgnine, su carrera en Estados Unidos empezó a declinar y comenzó a vérsela en películas menores, como "Salvaje y libre" 1966, y " Stay away, Joe" con Elvis Presley (1968). Elvis le puso el mote de "La Chula"
Con Elvis
Intentó suicidarse en 1968 inmersa en una depresión tras su divorcio y se trasladó a México definitivamente. Aunque siguió siendo llamada para participar en películas en Estados Unidos.
En 1973, participo en una película de Sam Peckimpah ,"Pat Garrett y Billy the Kid". Interpreta a una Marshall que trabaja en igual de condiciones que su marido, siendo este papel el paradigma de sus papeles anti-estereotipo. En esta película Jurado mostró que sus ojos no habían perdido nada de su fuerza . Coincide también con su mentor Emilio Fernández. Son los protagonistas James Coburn, Kris Kristofferson y Bob Dylan.
Lista para disparar
1973 es el año de su su segunda estancia en Broadway para la obra de Tennesee Williams"The red Devil Battery sign" con Anthony Quinn y Claire Bloom
En 1974, con "Fe, esperanza y caridad" ( su interpretación favorita) ganó un premio a la mejor actriz y a la mejor actriz de reparto por "El evangelio de las maravillas"
Nota de prensa para promocionar la obra
"Fe, esperanza y caridad"
Más proyectos destacables en los años 70 : "El elegido" (1974) , "Los albañiles"(1975) ganadora en el festival de Berlín."Pantaleón y las visitadoras", dirigida por Mario Vargas Llosa con José Sacristán ( este rodaje lo abandonó por diferencias con el director).
1978, "The children of Sanchez" con Anthony Quinn y Dolores del Río.
Con José Sacristán en "Pantaleón y las visitadoras"
En 1979 "La seducción " con Arturo Ripstein , rodaje muy conflictivo en el que acusó a Ripstein de no tener capacidad como director.
Mientras filmaba "Barrio de campeones" su hijo Víctor muere a los 37 años en un accidente cerca de su casa de Montemorelos. Un nuevo golpe para Katy ahora que ya estaba recuperada de su depresión.
Dejó el cine una temporada y Huston fue el único en hacerla volver con un gran proyecto, "Bajo el volcán" ("Under the volcano" 1984)
Con Albert Finney . también salía Indio Fernández
En 1981, con Lee Marvin, James Coburn y Sam Peckinpah en el Santa Fe Film Festival
Katy en 1984
Al final de su carrera, trabajó sobretodo en películas mexicanas como "Divine" 1998, en la que interpretaba a una especie de gurú espiritual.
En 1993 aparece en dos telenovelas, "Más allá del puente" y "Te sigo amando"
"Te sigo amando"
En 1999 es ingresada por un problema en pulmón, que tras las pruebas debidas resulta ser cáncer. Fue cogido a tiempo , pero Katy veía a su hijo a los pies de la cama y pedía irse con él. Tuvo tres operaciones y siguió adelante a pesar de que su fortaleza no era la misma.
Su última aparición destacable data de 1998, una película de Stephen Frears llamada "Hi lo country", en la que mostró que seguía teniendo una presencia grandiosa en pantalla
Su última aparición real data de 2002, en "Un secreto de esperanza", de Daniel Laborde, Todos destacaron que Katy se entregó en cada escena con disciplina , a pesar de su delicado estado de salud. Era, sin duda, una cinta especial, ya que se narra la historia de una misteriosa anciana y un niño, que serían Katy y su nieto Joaquín. En efecto, no vio la cinta terminada.
"Un secreto de esperanza" , premio del público en el Festival de Cine Latinoamericano de Trieste ( Italia)
En 1999 se interna a Katy en el Hospital Oca de Monterrey para tratarla de una oclusión intestinal y una bronquitis crónica causada por el tabaco.
Sufrió muchos problemas de corazón y respiratorios con los años y falleció en 2002 en Cuernavaca dejándonos cerca de 79 películas con personajes inolvidables. De hecho, la causa de su fallecimiento fue un ataque al corazón, Días antes se había despedido de sus ocho nietos.
Sin embargo cabe destacar que no tuvo un homenaje oficial en su país. Su hija Sandra, pensó que se realizaría y trasladó a su madre de Cuernavaca a México. Pero nadie famoso acudió, al parecer por ser viernes. (https://www.jornada.com.mx/2002/07/08/07an1esp.php?printver=0).
Sandra llevó a su madre el viernes a México y el sábado se la tuvo que llevar de vuelta a Cuernavaca para el entierro.
Ni instituciones, ni el sindicato al que pertenecía la artista (ANDA) ... Asistió el hermano del presidente del sindicato que justificó que Katy no había fallecido en lunes, como María Félix. Al parecer para el homenaje se necesitaba que estuviera la cúpula del sindicato al completo, lo que no pudo ser al caer en fin de semana. Se echó de menos a artistas de la talla de Salma Hayek, Thalía, y a los demás que participaron en un homenaje previo.
Katy en el homenaje realizado antes de sy fallecimiento. Al menos, tuvo este tributo.
Sí que se puede decir que fue un entierro alegre, http://archivo.eluniversal.com.mx/notas/75658.html), en la que no faltó el tequila. Se dio cita a los admiradores en el cementerio. Hubo canciones mientras sus familiares brindaban por ella con tequila. Sandra dijo "éste es el verdadero homenaje a mi madre, gracias a todos ustedes. Pensé que se le haría un homenaje y por eso la llevé a México, pero aquí con ustedes y con la presencia de familiares y amigos, mi madre está feliz."
El mismo año, fallecieron también María Félix, como hemos visto, Irán Eory y Silvia Derbez , un año duro para el cine mexicano e hispano.
Silvia Derbez, Irán Eory , María Félix
Casi al final de sus días, Katy confesó que se sentía olvidada a pesar de sus logros en el cine. Desgraciadamente, no le faltaba razón. La Ana Magnani mexicana, como decía Arturo Ripstein, había caído en el olvido.
En una entrevista (https://www.eluniversal.com.mx/articulo/espectaculos/cine/2017/06/29/katy-jurado-estaba-preparada-para-morir#imagen-1) , Katy cuenta que está preparada para morir. Dijo a la periodista Paty Chapoy que tenía preparado un vestido blanco. También tenía comprado el ataúd, que, hasta que llegara el momento, usaba como mesa ( esto fue desmentido posteriormente por uno de sus nietos)
"Yo me quiero morir, , no porque esté en un momento de depresión, después de tantos años de trabajo y de tanto amor a los tuyos".
Está enterrada en el Panteón de la Paz, en Cuernavaca, al lado de sus padres. Pedro Garduño Vidal, un ex empleado de Katy , denunciaba el abandono de la tumba en 2017. Sin lápida, llena de hierbas, ya que, al parecer, dejaron de pagarle por el mantenimiento. Esperemos que esta situación se haya resuelto. Seria lamentable que una de las grandes damas del cine hispano tenga este lugar de descanso.
Cita
(Por "Solo ante el peligro") Estoy muy orgullosa de hacer esta película porque tengo aspecto y actuó como una mexicana. No soy una imitación. Algunos mexicanos van a Hollywood y pierden sus carreras en México, porque no actúan, imitan. No quiero que eso me pase a mi". "I am very proud to make this picture because I look and act like a Mexican -not imitation. Some Mexicans go to Hollywood and lose career in Mexico because they play imitation. I don't want this to happen to me"
Vida personal
Dos matrimonios.
Victor Velázquez escritor y actor 1940-1943. Ella tenía apenas 17 y el 31.
En palabras de Katy, se casó "porque él estaba en el medio; cuando me quedé embarazada de mi hija, pedí el divorcio"
Tuvieron un hijo, Victor Hugo y una hija, Sandra. Los niños se quedaron con los padres de Katy tras el divorcio.
Como cuenta Katy en "Historias engarzadas" , Víctor veía en la joven una posibilidad de hacer negocio. "Él cobraba por mí y todos lo sabían".
La boda de Katy, rodeada de sus padres y familiares.
Pero Katy quería salir de casa y así se hizo. No sólo los padres desaprobaban la boda, también Indio Fernández, que , devolvió a Katy la invitación y no fue a la boda. Esto dolió mucho a la actriz.
Victor Hugo nació en 1944 ymurió en accidente de coche en 1981, en Montemorelos. .La muerte de su hijo fue un golpe del que Katy nunca se repuso, e incluso deicidio retirarse temporalmente de la gran pantalla. Estuvo 15 años de luto y solo "Bajo el volcán" de John Huston consiguió que volviera al cine.
Katy y Víctor Hugo
Tras el divorcio, Katy se encuentra sola, con un niño pequeño y embarazada. Tuvo que hacer frente al qué dirán. Afortunadamente, amigos como Jorge Negrete vinieron en su ayuda de manera desinteresada. Negrete la ayudó económicamente al salir del hospital. Tuvo que ponerse a trabajar nada más tener a su hija en "Rosa del Caribe".
Katy tuvo que hacer de padre y madre, ya que su ex marido desapareció de sus vidas en todos los aspectos. Según parece, al contraer de nuevo matrimonio, Víctor hizo un trato con su nueva mujer según el cual no tendría contacto ni con Katy ni con los niños. A la niña ni la conoció.
Intentando buscar más datos sobre Victor Hugo , he dado con esta reseña de "My heritage". En ella aparecen dos padres, Víctor Velázquez y José Morcillo.
José Morcillo fue un actor español que se instaló en México. Por las fechas, tras la Guerra Civil. En esta página, aparece como primer marido de Katy Jurado en 1939. Sin embargo, no hay rastro de él en otras fuentes. Asimismo, aparece Teresa Velázquez ( Teresa Villar Dondé) hija de la segunda mujer de su padre.
My heritage
Victor Hugo murió en un accidente de coche a los 35 años. Katy perdió todo interés en la vida y no volvió a ser la misma.Se refugió en el alcohol y cogió mucho peso. Además su carácter cambió. Empezó a tener un serie de crisis depresivas (Macarena Quiroz, periodista). Nunca se recuperó del todo y nunca la abandonó la tristeza, pero siguió adelante por su hija. Del cine se retiró durante quince años.
Su hija Sandra se mudó a vivir a Chicago. Sus nietos estaban repartidos por diferentes ciudades y Katy empezó a sentirse sola. Salía poco, entre otras cosas, porque salir era "vestirse de Katy Jurado" .
Los últimos días juntó a sus nietos y bisnietos, les hizo algo de comer y se despidió de ellos, como si supiera que no iba a verles más. En este tiempo dice su familia que Katy sacó toda la ternura que tenía dentro. Ternura que se ve reflejada en su última película, donde, al parecer, cada miembro de la familia tiene un guiño.
Hacia 1963, con su madre, su hija Sandra y un nieto.
Sandra
Joaquín, nieto de Katy
Juan de Dios, nieto de Katy
Su nieto Federico
Luis Iván
Víctor Velázquez es padrastro de las actrices Lorena y Tere Velazquez. En realidad, sus apellidos eran Villar Dondé. Son hijas de la segunda esposa de Víctor, Elda Dondé. Tomaron el apellido de su padrastro para hacer carrera en el cine. Tere se casaría con Espartaco Santoni, y fue madre de Paola y Ernesto Santoni. Murió a los 54, de cáncer de colon.
Tere Velazquez
Lorena nació en 1937, considerada como "la reina del cine fantástico" en México. Lorena declaró que el pacto que hizo su madre con su padrastro con respecto a Katy y sus hijos, estuvo muy mal.
El matrimonio con Borgnine fue apasionado y tormentoso.El dejó a su primera mujer por Katy. Con separaciones y reconciliaciones que terminaron en divorcio definitivo en 1964. Ella le llamaba "Bullito" y él dijo de ella que "era maravillosa, pero un tigre".No tuvieron hijos. Katy Borgnino pidió el divorcio por el carácter violento de él, lo que tampoco resultó una sorpresa. En aquellos tiempos, Borgnine abusaba mucho del alcohol.
Antes estos rumores Katy simplemente decía que "Si hubiera ido bien, no me habría divorciado".
El actor Ignacio López Tarso ( "Y Dios la llamó Tierra"), no le tenía mucho aprecio :" llegaba y se daba aires de gran señor y apenas saludaba"
Katy confirmó ( Paty Chapoy) que Ernest la había pegado alguna vez, y que por eso le dejó. Pero también afirma que se juntaron las neurosis de ambos, los malos humores de ambos, agresiones recíprocas, el alcohol ...
Cuenta Katy que en Roma Ernest le pegó delante de Alan Ladd y paparazzis que tomaron fotos de la batalla campal. Es para la actriz una de las escenas más espantosas que recuerda. Casi llegó al Festival de Venecia con un brazo roto.
Ya casi al borde del divorcio, Sandra cuenta ( "HIstorias engarzadas"), que en Los Ángeles tuvieron que defender a su madre.
A Katy le costó tomar la decisión porque había querido un padre para sus hijos, y sabemos que le costó mucho casarse tras su primer matrimonio. Tuvo que pedir una orden de alejamiento para Ernest , durante el proceso de divorcio.
Katy decide entonces alejarse tres años de Hollywood y volver a México. Según la actriz, en Los Ángeles la consideraron una desertora
Katy no volvió a casarse , aunque no le faltaron pretendientes
El día de la boda, cortando la tarta
Imagen excepcional de Katy y Ernest con los hijos y los padres de la actriz
Cuando fue a Hollywood a rodar "Solo ante el peligro", luchó para que se respetara su estilo, pues querían peinarla y maquillarla de una manera diferente. Decidió hacerse respetar, porque tampoco pensaba hacer carrera en Hollywood,México siempre fue más importante.
En casa, con sus trofeos.
Se dice que estuvo con Marlon Brando de 1952 a 1961, a la vez que él estaba con Movita Castaneda y de manera más ligera, con Rita Moreno. Brando dijo que se quedó hechizado por los ojos de Jurado en "solo ante el peligro", que eran como dos flechas que se clavaban.
Con Marlon Brando , como contó ella en 1999, se hicieron hermanos de sangre con un ritual indio , y siguieron viéndose siempre.
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Se rumorea que tuvo relaciones con Teddy Stauffer, John Wayne, Yul Brynner, Burt Lancaster y Charlton Heston. En cualquier caso, fueron muy amigos de la estrella. Segun otras fuentes también tuvo un affaire con el director de su primera película Boetticher.
Frank Sinatraquiso tener una aventura con ella, pero Katy le dijo que "solo serian amigos"
Fue muy amiga de Sammy Davis jr, así como el mencionado Sinatra.
Katy Jurado confesó otro amor, el autor de novelas del Oeste, Louis L'Amour. Decía que tenia cartas escritas por él hasta el ultimo día de su vida.
Louis L'amour
Pero el que parece ser el amor de su vida, es Porfirio Rubirosa , casado en ese momento con Barbara Hutton.Porfirio seria su amor imposible y Louis el amor de su vida. Por sus trabajos no pudieron coincidir, pero Katy asegura que se tenía que haber casado con él.
Porfirio Rubirosa , personaje polémico políticamente y playboy. Truman Capote dijo que los atributos de Porfirio eran descomunales. Inspiró el personaje de James Bond
Una pequeña curiosidad: pagina con los autógrafos de Louis Jourdan, Katy Jurado, Danny Kaye y Howard Keel
Katy asegura que estuvo cuando encontraron el cuerpo de la actriz Miroslava Stern (9 de Marzo de 1955) . Dice que también que el cuerpo tenía entre las manos una foto de Cantinflas que fue reemplazada por una de Luis Miguel Dominguín. Coincidieron las dos con Sara Montiel en "Cárcel de mujeres" (1951).Mario Moreno fue el gran amor de Miroslava , pero él siempre estuvo casado con Valentina Ivanova. Se hubiera puesto una foto de Dominguín que fue uno de sus amores e incluso le había pedido matrimonio, para despistar. Zabludovsky contó en 2014 que Miroslava recibió una carta de Cantinflas en la que le diría que nunca dejaría a su mujer , que no se hiciera ilusiones. Al día siguiente, Miroslava murió.
Miroslava
Celebrando sus 50 años de carrera. Suponemos que con su nieto.
En 1998, el cantante y compositor Juan Gabriel, le dedicó la canción "Qué rechula es Katy"
Katy y Juan Gabriel
En Wikitree, se dice que Katy es descendiente del rey Louis IX de Francia, de la dinastía de los Capetos... ( https://www.wikitree.com/wiki/Jurado_Garc%C3%ADa-1)
Sus padres vivieron con ella hasta que fallecieron en su casa de Cuernavaca. Su hombre de confianza, que también denunció el abandono de la tumba de la actriz, cuenta que el carácter de Katy se revelaba en los gritos que daba a sus padres.
Katy pierde a sus padres en 1989. Este acontecimiento le acercó a su hermano Luis Raúl, pero le alejó del otro, Oscar Sergio, hasta el final de sus días.
Con su madre y su abuela
Premios y honores
Recibió en total más de 200 premios.
1952 Golden Globe por "Solo ante el peligro" y "Actriz revelación"
1954 Ariel Award por "El bruto"
Nominacion al Oscar como mejor actriz de reparto por "Lanza rota"
Con Rod Steiger y Marlon Brando
1969 Premio de la Asociación Nacional de Actores (ANDA)
1974 Ariel Award por "Fe, Esperanza y Caridad
1982 Ariel Award por "La seducion"
1992 Fideicomiso de promoción del cine mexicano
1997 Ariel especial por toda una vida
1999 Ariel Award por "El evangelio de las Maravillas"
1992 Hollywood walk of fame
Bota de oro, por haber trabajado en mas de 15 Westerns
1998 Premios TVYNovelas por "Te sigo amando"
1999 Recibe la Insignia de la Ciudad de Valencia de manos de Rita Barberá.
2002 - Reunión por el 75 aniversario de la implantación de los Oscar. Aunque no sale en el video ( sólo aparecían los ganadores ) , Katy Jurado estaba entre las invitadas a este evento. El documento es impresionante y a la vez triste, a ver a los artistas que ya no están con nosotros. Esto sólo lo saben hacer en Hollywood, hay que reconocerlo.
Presentado por una alucinante Olivia de Havilland todavía entre nosotros, vemos a desfilar, con el año de su Oscar, a : Julie Andrews (1964) ; Kathy Bates ( 1990) ;Halle Berry ( 2001) ; el exmarido de Katy, Ernest Borgnine ( 1955 , fallecido en 2012); Red Buttons (1957, fallecido 2006); Nicolas Cage (1995); Sir Michael Caine (1986 y 1999) ; Georges Chakiris ( 1961) ; Jennifer Connelly ( 2001); Sir Sean Connery (1987) ; Geena Davis (1988); Daniel Day-Lewis (1989); Olivia de Havilland (1946 ,1949); Kirk Douglas (1960); Michael Douglas (1987); Robert Duvall ( 1983); Louise Fletcher (1975); - ; CubaGooding Jr (1996) ; Luis Gossett jr (1982); Joel Grey (1972); Tom Hanks ( 1993,1994); Marcia Gay Harden (2000) ; Dustin Hoffman (1979, 1988);Celeste Holm (1947 fallecida en 2012 ); Anjelica Huston (1985); Claude Jarman Jr (1946); Jennifer Jones (1943 fallecida en 2009); Shirley Jones (1960); George Kennedy (1967 fallecido en 2006); Ben Kingsley (1982); Martin Landau (1994 fallecido en 2017); Cloris Leachman (1971); Karl Malden (1951, fallecido en 2009) ; Marlee Matlin (1986) ; Hayley Mills (1960); RitaMoreno (1961); Patricia Neal (1963 fallecida en 2010); Jack Nicholson (1975,1983,1997); Margaret O'Brien (1944); Tatum O'Neal (1973); Jack Palance (1991 fallecido en 2006); Kathleen Byron (1937 fallecida en 2009); Julia Roberts (2000); Cliff Robertson (1968, fallecido en 2011); Mickey Rooney (1938 fallecido en 2014); Eva Marie Saint (1954); Susan Sarandon (1995); Maximilian Schell (1961, fallecido en 2014); Mira Sorvino (1995); Sissy Spacek (1980) ; Mary Steenburgen (1980); Meryl Streep (1979,1982,) , Barbra Streisand (1968); Hillary Swank (1999); Jon Voight ( 1978); Christopher Walken (1978); Denzel Washington (1989,2001); Teresa Wright (1942 fallecida en 2005)
